רוי אורביסון
פעולות נוספות
| רוי אורביסון | |
| רוי אורביסון | |
| לידה | 23 באפריל 1936 |
|---|---|
| פטירה | 6 בדצמבר 1988 (בגיל 52) |
| מוקד פעילות | ורנון, טקסס, ארצות הברית |
| תקופת פעילות | 1949–1988 (כ־39 שנים) |
| סוגה | רוקנרול, רוקבילי |
| חברת תקליטים | Monument, MGM, Mercury |
| פרופיל ב-IMDb | |
רוי קלטון אורביסון (באנגלית: Roy Kelton Orbison; 23 באפריל 1936 – 6 בדצמבר 1988), אשר נודע בכינויו The Big O, היה זמר ופזמונאי אמריקאי רב השפעה וחלוץ בתחום הרוק אנד רול. רוי אורביסון שר והקליט במשך יותר מארבעה עשורים. כבר באמצע שנות ה-60 היה אורביסון מוכר בעולם כזמר בלדות על אהבות אבודות וכמחבר פזמונים קצביים ומתקדמים. משקפיו הכהים, המסתירים תמיד את עיניו, וקולו הגברי הגבוה הפכו לחלק מדמותו. בין להיטיו נודעו במיוחד: "Only the Lonely", "In Dreams", "Oh, Pretty Woman", "Crying", "Running Scared", "You Got It".
בשנת 1987 התקבל אורביסון להיכל התהילה של הרוק אנד רול ובשנת 1989, לאחר מותו, התקבל להיכל התהילה של האקדמיה הלאומית האמריקאית למוזיקה ומחברי פזמונים עממיים.
דורג במקום ה-37 ברשימת "100 האמנים הגדולים בכל הזמנים" של ה"רולינג סטון".
תולדות חייו עריכה
התחלות עריכה
אורביסון נולד בעיר ורנון שבטקסס והיה בנם השני של נאדין ואורבי לי. בשנת 1943 נדד כילד עם משפחתו, תחילה לעיר פורט וורת' ומשם לעיר וינק, בשל עבודתם של הוריו.
בשנת 1949, כאשר היה בן 13, הוא ארגן את תזמורתו הראשונה, The Wink Westerners וכאשר לא היה עסוק בהופעות עם התזמורת, בילה את זמנו בנגינה בגיטרה ובכתיבת פזמונים. התזמורת שהקים הופיעה בכל שבוע ב-KERB, תחנת רדיו מקומית בעיר קרמיט בטקסס. אורביסון סיים את לימודיו בתיכון בעיר וינק בשנת 1954. הוא למד במשך שנה אחת במכללת מדינת צפון טקסס, ומשם עבר למכללה אודנסה כדי ללמוד היסטוריה ואנגלית. תזמורתו נחלה הצלחה מקומית בתחנות הטלוויזיה האזוריות. הזמר ג'וני קאש, אשר הופיע עימם באחת מהופעותיהם, הציע כי יצרו קשר עם המפיק סם פיליפס מחברת סאן רקורדס, שם הפיק את תקליטיו. פיליפס דחה את פניתם ורק לאחר שהקליטו באולפן הקלטות אחר ניאות לצרפם לרשימת האמנים בחברתו. בחודש מרץ 1956 עזב אורביסון את לימודיו במכללה. הוא שינה את שמה של תזמורתו ל"מלכי הנוער" (The Teen Kings) והחליט לנסות ולהצליח כמוזיקאי בחברת Sun Records.
סם פיליפס, שהפיק תקליטים עבור ג'רי לי לואיס, קארל פרקינס, ג'וני קאש ואלביס פרסלי, הפיק והקליט אף רבים משיריו המוקדמים של אורביסון. הצלחתו המסחרית הראשונה של אורביסון הייתה ביוני 1956 עם השיר Ooby Dooby אשר נכתב על ידי חבריו ללימודים במכללה. האחים אברלי (Everly Brothers) הקליטו את שירו Caludette, על שם אשתו הראשונה, כצד ב' בסינגל שבו הופיע להיטם All I Have to Do Is Dream. עם זאת, הסגנון המוזיקלי של האמנים שאותם הפיק סם פיליפס - בלוז ורוקבילי - לא הביאו לאורביסון את ההצלחה לה ייחל ובשלב זה, נראה היה שהקריירה המוזיקלית שלו הסתיימה. לזמן מה הוא התפרנס כפזמונאי בעיר נשוויל בטנסי ואז הוחתם על חוזה עבודה עם חברת התקליטים תקליטי RCA, אבל עם סיום חוזה עבודתו הפנה אותו צ'ט אטקינס לפרד פוסטר, בעלי חברת התקליטים מוניומנט.
ההצלחה עריכה
ב-1957 פגש אורביסון את הפזמונאי ג'ו מלסון בעיר אודסה שבטקסס. לאחר ששמע שיר של מלסון בשם Raindrops, אשר שבה את ליבו במנגינתו המלודית ובסגנונו הלירי והוא ביקש ממלסון לכתוב שיר עבורו. יחדיו הם יצרו צליל חדש ברוקנרול שיחודו בבלדת רוק דרמטית. שניהם יצרו יחד להיטים רבים לחברת התקליטים מוניומנט. תקליטו הראשון של אורביסון, Uptown, זכה להצלחה מתונה בלבד, אולם שירו Only The Lonely הגיע במהירות למקום השני במצעד הפזמונים האמריקאי ולמקום הראשון בבריטניה. להיטו Running Scared הגיע למקום הראשון בארצות הברית. מאוחר יותר כתב אורביסון שירים רבים עם ביל דיס, כולל הלהיט Oh, Pretty Woman שהפך, לדעת רבים, לשיר הידוע ביותר של אורביסון. במשך כל תקופת עבודתו בחברת התקליטים מוניומנט, זכה אורביסון ללהקת ליווי כשרונית ובראשה בוב מור. קולו של אורביסון בשילוב עם הצליל הנקי של להקתו, יצרו את הצליל הייחודי והמוכר המזוהה עמו.
לרוי אורביסון הייתה השפעה מוזיקלית חזקה על עמיתיו, כך למשל להקת הרולינג סטונז. בשנת 1963 יצא אורביסון למסע הופעות עם להקת הביטלס שאחריה נשאר בקשרי ידידות עם הלהקה ובמיוחד עם ג'ון לנון וג'ורג' האריסון. מאוחר יותר הקליט אורביסון יחד עם האריסון במסגרת להקת הטרוולינג וילבריס. במהלך מסע ההופעות באירופה שכנע אורביסון את הביטלס להגיע לארצות הברית. כאשר החליטו הביטלס לבקר בארצות הברית, הם ביקשו מאורביסון לנהל את מסע הופעותיהם, אולם הוא דחה את ההצעה כיוון שהיה עסוק בהתחייבויות אחרות.
הצלחתו של אורביסון נמשכה גם בשנת 1964, שנת "הפלישה הבריטית" לארצות הברית. להיטו Oh Pretty Woman הצליח להגיע למקום הראשון במצעד האמריקאי, זאת בעת שלהיטי הביטלס שלטו בעשרת המקומות הראשונים. הסינגל, במהירות 45 סל"ד, מכר בעשרת הימים הראשונים לאחר צאתו לחנויות יותר עותקים מכל סינגל עד אותו היום ומאוחר יותר אף שבר את שיא המכירות של שבעה מיליון תקליטים. השיר הפך שנים מאוחר יותר לנעימת הנושא בסרט "אישה יפה", אשר נשא את שם השיר והביא תהילת עולם לשחקנית ג'וליה רוברטס.
בשנת 1964 יצא אורביסון לסיבוב הופעות עם להקת הביץ' בויז ובשנת 1965 - עם להקת הרולינג סטונז באוסטרליה. הצלחתו באנגליה הייתה גדולה, שלושה מלהיטיו כבשו שם את מצעד הפזמונים ומספר פעמים נבחר לזמר השנה.
בשנת 1965 חתם אורביסון על חוזה הקלטות עם חברת התקליטים MGM ושיחק במערבון המוזיקלי The Fastest ,Guitar Alive שם ביצע מספר שירים מתקליט בעל שם זהה. אולם אחרי 1967, עם שינוי טעמו המוזיקלי של הקהל האמריקאי, לא זכה עוד להקליט להיטים אף על פי שהמשיך להיות אהוב ונערץ מחוץ לארצו. הוא זכה להצלחה מחודשת בארצות הברית רק בשנות ה-80.
אורביסון סבל גם מקשיים בחייו האישיים. ב-6 ביוני 1966 נהרגה אשתו הראשונה קלודט בתאונת אופנוע. ב-15 ספטמבר 1968 נשרף ביתו בהנדרסונוויל, טנסי, בעת שהיה בסיבוב הופעות באנגליה, ושניים משלושת בניו, בני שש ועשר, נספו בשריפה. בנו הצעיר, בן שלוש, ניצל בזכות הוריו של אורביסון. בשנת 1969 נישא אורביסון בשנית לברברה, שאותה הכיר בעיר לידס באנגליה.
בשנת 1973 הסתיים חוזה ההקלטות שלו עם חברת MGM והוא חתם על חוזה חדש עם חברת מרקורי. בתקופה זו זכו שיריו רק להצלחה מתונה בארצות הברית. שירים כמו Penny Arcade, Working for the Man הגיעו למקום הראשון במצעד הפזמונים האוסטרלי, Too Soon to Know הגיע למקום השלישי במצעד הבריטי. אף בגרמניה זכה אורביסון להצלחה והקליט בגרמנית את שירו Mama. תקליטיו זכו לביקוש ער בשוק השחור במדינות מזרח אירופה, מעבר למסך הברזל. בצרפת הוצאו גרסאות כיסוי בצרפתית לכמה משיריו על ידי זמרים מקומיים. בהולנד נוסד מועדון המעריצים הגדול בעולם לאורביסון. אורביסון גם הופיע באירלנד וגרסתו לשיר העם האירי Danny Boy, בשנת 1972, נחשבת כאחד הביצועים הטובים ביותר לשיר זה.
טעויות נפוצות עריכה
שתי אמונות חסרות בסיס על אורביסון ממשיכות למצוא להן אחיזה: האחת, כי היה לבקן והשנייה, כי הרכיב משקפיים כהים כיוון שהיה עיוור, או כמעט עיוור. אורביסון הרכיב משקפיים מפאת קוצר ראייה, ולא סבל מעיוורון. הרכבת משקפי שמש כהים, אשר היו לסימנו המסחרי ולהצהרה אופנתית, החלה בדרך מקרה. באחת מהופעותיו היה על אורביסון לעלות לבמה, אלא שהוא שכח את משקפי הראייה שלו במטוס. כיוון שלא ראה היטב ללא משקפי ראייה, השתמש בזוג המשקפיים היחיד שהיה ברשותו, משקפי שמש אופטיים. מאז אותה הופעה המשיך להרכיב את משקפיו הכהים במהלך כל מסע הופעותיו עם הביטלס בארצות הברית, ובהמשך דרכו כזמר.
הצלחה מחודשת בשנות ה-80 עריכה
בשנת 1981 זכה אורביסון יחד עם אמיליו הריס בפרס גראמי בקטגוריית ביצוע הקאנטרי הטוב ביותר לצמד או קבוצה קולית, לשירם That Lovin' You Feelin' Again. בשנת 1985 הקליט אורביסון את השיר Wild Hearts לסרט Insignificance. ב-1986 נכלל שירו In Dreams בסרטו של דייוויד לינץ' Blue Velvet, דבר שסייע רבות בהחזרת אורביסון לתודעת הציבור. ב-1987 התקבל אורביסון להיכל התהילה של הרוקנרול. נאום קבלתו להיכל נישא על ידי ברוס ספרינגסטין. לאחר שחתם על חוזה הקלטות חדש בחברת וירג'ין, הראשון מזה עשר שנים, הקליט בשנת 1987 גרסה חדשה ללהיטו Crying משנת 1961, בדואט עם הזמרת K.D. Lang, אשר נכלל בפסקול של הסרט Hiding Out. השיר אף זכה בפרס גראמי.
בשנת 1988 הופיע אורביסון בסרט הטלוויזיה בשחור-לבן בגרסת סינמקס בשם "אורביסון וחברים, לילה שחור-לבן". בסרט הופיעו עם אורביסון כמה מן המוזיקאים הבולטים בארצות הברית. זמן קצר אחר כך חבר אורביסון לבוב דילן, ג'ורג' האריסון, ג'ף לין וטום פטי בלהקת הטרוולינג וילבריס, שזכתה להערכת המבקרים ולהצלחה מסחרית משמעותית. הוא הקליט אלבום יחיד בשם Mystery Girl. ימים ספורים לפני מותו, ב-19 נובמבר 1988, שר אורביסון את להיטו You Got It, לראשונה בפני קהל (בדיעבד זו גם הייתה הפעם האחרונה והיחידה) בפסטיבל המוזיקה באנטוורפן בבלגיה. ההופעה שהייתה בדיעבד הופעתו האחרונה הייתה ב-4 דצמבר 1988 ב-"The front row Theater" שנמצא ב-highland heights באוהיו בארצות הברית, יומיים בלבד לפני מותו הפתאומי מהתקף לב קטלני, ב-6 דצמבר 1988, כשהיה כמעט בן 53.
מותו עריכה
אורביסון היה מעשן רוב ימי חייו. הוא עבר ניתוח מעקפים בליבו בחודש ינואר 1978. ב-6 בדצמבר 1988, בגיל 52, לקה אורביסון בהתקף לב קטלני, בזמן ביקור אצל אימו בפרבר של נאשוויל בטנסי. לבקשת אשתו הוא נקבר בווסטווד שבקליפורניה, בעוד שאשתו הראשונה ושני בניו קבורים בנאשוויל שבטנסי.
אלבומו האחרון Mystery Girl ושירו You Got It הפכו ללהיטים לאחר מותו ונחשבים ליצירותיו הטובות ביותר מאז שנות ה-60. לאחר מותו אף זכה בפרס גראמי לשנת 1991, בקטגוריית הביצוע הטוב ביותר לזמר פופ. בשנת 1992 יצאו שיריו I Drove All Night של סינדי לאופר, וכן Heartbreak Radio באלבום בשם King of Heart.
מורשתו עריכה
אורביסון ייזכר בעיקר בזכות בלדות האהבה האבודה אותן שר ובקהילת המוזיקאים הוא זכה להערכה בזכות יכולותיו בכתיבת פזמונים. מפיק התקליטים דון ואס אמר על כישורי הכתיבה של אורביסון: "הוא סותר את כללי הקומפוזיציה המודרנית". מחבר הפזמונים ברני טאופין, אשר כתב רבים משיריו של אלטון ג'ון, התייחס לאורביסון כאל מי שהקדים את זמנו. המנעד הקולי של אורביסון (3 אוקטבות) היה מרשים ביותר, שיריו היו מתקדמים לזמנו במנגינתם ובקצבם ותוכנם מורכב. שלושה משיריו נכנסו להיכל התהילה של פרסי גראמי בשנת 2004. המגזין רולינג סטון כלל 4 משיריו ברשימת "500 השירים הגדולים בכל הזמנים".
בהופיעו על במת לאס וגאס, בשנת 1976, קרא אלביס פרסלי לאורביסון "הזמר הגדול בעולם". בארי גיב מלהקת הבי ג'יז קרא לו "קול האלוהים". בוב דילן כתב עליו: "אורביסון... חצה סגנונות. הוא שר את שיריו בשלוש או ארבע אוקטבות, דבר שעושה לך חשק לנהוג את מכוניתך מעבר לצוק. הוא שר כמו פושע מקצועי... קולו היה יכול להעיר את המתים, תמיד משאיר אותך ממלמל 'אני לא מאמין'. בשיריו היו שירים בתוך השירים. אורביסון היה רציני להחריד – לא נער פרחח. שום דבר דומה לו לא שודר ברדיו."
טריוויה עריכה
- הדמות "דוקטור אוקטופוס" בסיפור ספיידרמן אמורה להיות מבוססת על דמותו של אורביסון, במיוחד משקפיו העבים וליקויי הראייה הרבים.
- אורביסון היה חובב טיסנאות רדיו. הוא עסק רבות בבניית דגמים ובהטסתם.
- הדמות רוי קופה בסופר מריו-3 נקראת על שם רוי אורביסון.
- להקת ואן היילן ביצעה גרסת כיסוי לשירו של אורביסון Oh, Pretty Woman.
דיסקוגרפיה עריכה
| שנה | שם התקליט | חברת התקליטים |
|---|---|---|
| 1956 | Trying To Get To You/Ooby Dooby | Je-Wel |
| 1956 | Roy Orbison at the Rock House/Ooby Dooby/Go Go Go | Sun |
| 1956 | Rock House/Roy Orbison at the Rock House/You're My Baby | Sun |
| 1957 | Roy Orbison at the Rock House/Sweet And Easy To Love/Roy Orbison at the Rock House/Devil Doll | Sun |
| 19579 | Chicken Hearted/I Like Love | Sun |
| 1958 | Seems To Me/Sweet And Innocent | RCA |
| 1958 | Almost 18/Jolie | RCA |
| 1959 | Paper Boy/With The Bug | Monument |
| 1959 | Uptown/Pretty One | Monument |
| 1960 | Only The Lonely/Here Comes That Song Again | Monument |
| 1960 | Blue Angel song/Blue Angel/Today's Teardrops | Monument |
| 1960 | I'm Hurtin'/I Can't Stop Loving You | Monument |
| 1960 | Sweet And Easy To Love/Devil Doll | Sun |
| 1961 | Running Scared/Love Hurts | Monument |
| 1961 | Crying/ Candy Man song|Candy Man | Monument |
| 1962 | Dream Baby/The Actress | Monument |
| 1962 | The Crowd/Mama | Monument |
| 1962 | Leah | Monument |
| 1962 | Paper Boy/Here Comes That Song Again | Monument |
| 1963 | In Dreams/Shahadaroba | Monument |
| 1963 | Falling/Distant Drums | Monument |
| 1963 | Blue Bayou/ Mean Woman Blues | Monument |
| 1963 | Pretty Paper/Beautiful Dreamer | Monument |
| 1964 | Borne on the wind/What'd I say | UK, Monument/London |
| 1964 | It's Over/Indian Wedding | Monument |
| 1964 | Oh, Pretty Woman/Yo Te Amo Maria | Monument |
| 1964 | Pretty Paper/Summer Song | UK, Monument/London |
| 1965 | Goodnight/Only With You | Monument |
| 1965 | Say You're My Girl/Sleepy Hollow | Monument |
| 1965 | Ride Away/Wondering | MGM |
| 1965 | Crawling Back/If You Can't Say Something Nice | MGM |
| 1965 | Ride Away/Crawling Back | MGM |
| 1966 | Breakin' Up Is Breakin' My Heart/Wait | MGM |
| 1966 | Distant Drums/Let the Goodtimes Roll | Monument |
| 1966 | Twinkle Toes/Where Is Tomorrow | MGM |
| 1966 | Lana/Our Summersong | Monument |
| 1966 | Too Soon To Know/You'll Never Be Sixteen Again | MGM |
| 1966 | Breakin' Up Is Breakin' My Heart/Too Soon To Know | MGM |
| 1966 | There Won't Be Many Coming Home/Going back to Gloria | UK, MGM/London |
| 1966 | Communication Breakdown/Twinkle Toes | MGM |
| 1967 | So Good/Memories | MGM |
| 1967 | Pistolero | MGM |
| 1967 | She/Here Comes The Rain Baby | MGM |
| 1968 | Born To be Loved By You/Shy Away | MGM |
| 1968 | Walk On/Flowers | MGM |
| 1968 | Heartache/Sugar Man | MGM |
| 1969 | My Friend/Southbound Jericho Parkway | MGM |
| 1969 | Break my mind/How do you start over | UK, MGM/London |
| 1969 | Penny Arcade/Tennessee Owns My Soul | MGM |
| 1970 | She Cheats On Me/How Do You Start Over Again | MGM |
| 1970 | So Young/If I Had A Woman Like You | MGM |
| 1971 | Love Me Like You Did It Last Night/Close Again | MGM |
| 1972 | God Love You/Changes | MGM |
| 1972 | Remember The Good/Harlem Woman | MGM |
| 1972 | Remember The Good/If Only For A While | MGM |
| 1972 | Memphis, Tennessee/I Can Read Between The Lines | MGM |
| 1973 | Blue Rain/Sooner Or Later | MGM |
| 1973 | I Wanna Live/You Lay So Easy On My Mind | MGM |
| 1974 | Sweet Mama Blue/Heartache | Mercury |
| 1975 | Hung Up On You/Spanish Nights | Mercury |
| 1975 | It's Lonely/Still | Mercury |
| 1976 | Belinda/No Chain At All | Monument |
| 1976 | I'm A Southern Man/Born To Love Me | Monument |
| 1977 | Drifting Away/Under Suspicion | Monument |
| 1979 | Easy Way Out/Tears | Asylum |
| 1979 | Poor Baby/Lay It Down | Asylum |
| 1980 | That Lovin'You Feelin' Again with Emmylou Harris | Warner |
| 1985 | Wild Hearts various b sides-Inst version/Ooby Dooby/Crying | ZTT/Island |
| 1985 | Birth Of Rock and Roll/same/Rock and Roll Fais do do | PS America/Smash |
| 1987 | In Dreams/Leah | Virgin |
| 1987 | Crying with kd lang/Falling | Virgin |
| 1988 | Handle With Care/Margarita Traveling Wilburys | Wilbury/WB |
| 1989 | You Got It The Only One | Virgin |
| 1989 | End Of The Line/Congratulations Traveling Wilburys | Wilbury/WB |
| 1989 | You Got It Crying | Virgin |
| 1989 | California Blue/In Dreams | Virgin |
| 1989 | She's A Mystery To Me/Dream Baby live | Virgin |
| 1990 | Oh Pretty Woman live/Claudette | Virgin |
| 1992 | I Drove All Night | MCADS |
| 1992 | Crying/Oh Pretty Woman/Falling/She's A Mystery To Me | VUSCD |
| 1992 | Heartbreak Radio promo | DPRO |
| 1992 | Heartbreak Radio/Blue Angel/Claudette/Lana | VUS |
| 1992 | Heartbreak Radio/In Dreams/You Got It/Dream Baby | VUS |
| שנה | שם התקליט | חברת התקליטים |
|---|---|---|
| 1961 | Lonely and Blue Monument | Re-issued, 2006 Legacy Recordings |
| 1962 | Crying | Monument / Re-issued, 2006 Legacy Recordings |
| 1962 | Roy Orbison's Greatest Hits | Monument |
| 1963 | In Dreams | Monument / Re-issued, 2006 Legacy Recordings |
| 1964 | More of Roy Orbison's Greatest Hits | Monument |
| 1965 | There Is Only One Roy Orbison | MGM |
| 1965 | Orbisongs | Monument |
| 1966 | The Orbison Way | MGM |
| 1966 | The Classic Roy Orbison | MGM |
| 1967 | Roy Orbison Sings Don Gibson | MGM |
| 1967 | The Fastest Guitar Alive Movie Soundtrack | MGM |
| 1967 | Cry Softly Lonely One | MGM |
| 1969 | Roy Orbison's Many Moods | MGM |
| 1970 | The Great Songs of Roy Orbison | MGM |
| 1970 | Hank Williams the Roy Orbison Way | MGM |
| 1970 | The Big O | UK, London |
| 1970 | Zig Zag Movie Soundtrack | MGM |
| 1972 | Roy Orbison Sings | MGM |
| 1972 | Memphis | MGM |
| 1973 | Milestones | MGM |
| 1974 | I'm Still in Love with You | Mercury |
| 1976 | Regeneration album | Monument |
| 1978 | Living Legend | Movie Sountrack - only 1,000 copies were made |
| 1979 | Laminar Flow album | Asylum |
| 1980 | Roadie | Movie Soundtrack Warner Bros |
| 1985 | Class of '55 Lewis, Cash and Perkins | Polygram |
| 1985 | Insignificance | Movie Sountrack Zenith |
| 1986 | Blue Velvet | Movie Soundtrack Varese Sarabande |
| 1987 | In Dreams: The Greatest Hits New recordings | Virgin |
| 1987 | Less Than Zero film | Movie Soundtrack Def Jam/Columbia |
| 1987 | Hiding Out | Movie Sountrack Virgin |
| 1988 | Traveling Wilburys Vol. 1 | Wilbury/WB |
| 1989 | Mystery Girl | Virgin |
| 1989 | A Black & White Night Live | Virgin |
| 1992 | King of Hearts | Virgin |
קישורים חיצוניים עריכה
- קובץ:Green globe.svg אתר האינטרנט הרשמי של רוי אורביסון
- קובץ:2021 Facebook icon.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית פייסבוק
- קובץ:X logo 2023.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית X (טוויטר)
- קובץ:Telegram logo.svg רוי אורביסון, ביישום טלגרם
- קובץ:Instagram logo 2016.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית אינסטגרם
- קובץ:טיקטוק.png רוי אורביסון, ברשת החברתית טיקטוק
- קובץ:VK.com-logo.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית VK
- קובץ:Linkedin.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית LinkedIn
- קובץ:Linkedin.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית LinkedIn
- קובץ:YouTube full-color icon (2017).svg רוי אורביסון, סרטונים בערוץ היוטיוב
- קובץ:Twitch logo 2019.svg רוי אורביסון, ערוץ באתר Twitch.tv
- קובץ:Vimeo Logo.svg רוי אורביסון, סרטונים באתר Vimeo
- קובץ:Rss-feed.svg [%7B%7B%23property%3AP1581%7D%7D רוי אורביסון], הבלוג הרשמי
- קובץ:Goodreads logo 2025.svg רוי אורביסון, ברשת החברתית Goodreads
- קובץ:Flickr wordmark.svg רוי אורביסון, באתר פליקר
- קובץ:Reddit logo 2023.svg רוי אורביסון, באתר רדיט
- קובץ:Pinterest-logo.png רוי אורביסון, באתר פינטרסט
- רוי אורביסון, במיזם "אישים" לתיעוד היצירה הישראלית
- קובץ:IMDB Logo 2016.svg רוי אורביסון, במסד הנתונים הקולנועיים IMDb (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר "אידיבי", מאגר הידע העברי לקולנוע ישראלי ועולמי
- רוי אורביסון, באתר ספר הקולנוע הישראלי
- קובץ:Logo AllMovie.svg רוי אורביסון, באתר AllMovie (באנגלית)
- קובץ:Rotten Tomatoes logo.svg רוי אורביסון, באתר Rotten Tomatoes (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר Box Office Mojo (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר Metacritic (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר ארכיון להקת בת שבע
- רוי אורביסון, בתוך: שמעון לב-ארי, "מדריך 100 שנה לתיאטרון העברי", באתר החוג לתיאטרון של אוניברסיטת תל אביב
- קובץ:Kinopoisk colored logo (2021-present).svg רוי אורביסון, במסד הנתונים הקולנועיים KinoPoisk (ברוסית)
- רוי אורביסון, באתר זמרשת
- רוי אורביסון, באתר שירונט
- קובץ:Apple logo black.svg רוי אורביסון, באתר אפל מיוזיק (באנגלית)
- קובץ:Spotify logo without text.svg רוי אורביסון, באתר ספוטיפיי
- קובץ:Antu soundcloud.svg רוי אורביסון, באתר סאונדקלאוד (באנגלית)
- קובץ:Last.fm icon.png רוי אורביסון, באתר Last.fm (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר קומפוניסטן דר גגנווארט
- קובץ:Allmusic Favicon.png רוי אורביסון, באתר AllMusic (באנגלית)
- קובץ:MusicBrainz Logo (2016).svg רוי אורביסון, באתר MusicBrainz (באנגלית)
- קובץ:Encyclopedia-Metallum-icon.png רוי אורביסון, אמן באתר Encyclopedia Metallum (באנגלית)
- קובץ:Encyclopedia-Metallum-icon.png רוי אורביסון, להקה באתר Encyclopedia Metallum (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר SIGIC
- רוי אורביסון, באתר Jamendo
- קובץ:Deezer.svg רוי אורביסון, באתר דיזר
- קובץ:Yandex logo ru.svg רוי אורביסון, באתר Yandex.Music (ברוסית)
- רוי אורביסון, באתר פרויקט מוטופיה
- קובץ:Discogs record icon.svg רוי אורביסון, באתר Discogs (באנגלית)
- קובץ:Songkick logotype.svg רוי אורביסון, באתר Songkick (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר Tab4u
- רוי אורביסון, באתר Genius
- רוי אורביסון, באתר סטריאו ומונו
- רוי אורביסון, באתר SecondHandSongs
- רוי אורביסון, באתר DNCI, הדיסקוגרפיה הלאומית של שירים איטלקיים
- רוי אורביסון, באתר "שירת נשים"
- קובץ:Bandcamp-button-bc-circle-green.svg רוי אורביסון, באתר בנדקמפ
- רוי אורביסון, באתר MOOMA (בארכיון האינטרנט)
- קובץ:BillboardLogo2013.svg רוי אורביסון, באתר בילבורד (באנגלית)
- קובץ:Antonio Jackson Tidal Logo.png רוי אורביסון, באתר טיידל (באנגלית)
- רוי אורביסון, ב"לקסיקון הספרות העברית החדשה"
- רוי אורביסון, בארכיון הבימה
- רוי אורביסון, בארכיון תיאטרון גשר
- רוי אורביסון, באתר האופרה הישראלית תל אביב-יפו
- קובץ:Amazon Music logo.svg רוי אורביסון, באתר אמזון מיוזיק
- רוי אורביסון, באתר ארכיון הסרטים הישראלי בסינמטק ירושלים
- קובץ:MuseScore web.svg רוי אורביסון, באתר MuseScore
- רוי אורביסון, באתר מכון למוסיקה ישראלית
- רוי אורביסון דנמרק, אתר דני מקיף על אורביסון.
- רוי אורביסון, באתר "Find a Grave" (באנגלית)
- רוי אורביסון, באתר אנציקלופדיה בריטניקה (באנגלית)